Le mot des concepteurs 

Chorégraphes et réalisateurs, nous accomplissons depuis la fin des années 70 des recherches et créations hybridant la danse et les technologies médiatiques en quête d’écritures ciné-chorégraphiques permettant d’intensifier la représentation et la perception du mouvement dansé. Depuis 2001, notre expérimentation soutenue de la capture du mouvement (MoCap) nous a démontré que les technologiques numériques de ce début de siècle ouvrent à la danse et à la chorégraphie un territoire virtuel qui repousse leurs frontières esthétiques. Dès 2004, nous avons établi des concepts et paradigmes de «danse sans corps», d’«infochorégraphie de particules» et de «signatures motrices de danseurs» permettant d’injecter dans l’image de corps en mouvement des propriétés résolument nouvelles. Leur association confère à CODA/NoBody danse : le Sacre du printemps (CODA) un cachet original et unique qui, nous l’espérons, contribuera à stimuler chez les gens de danse un désir d’expérimentation et de réalisation infochorégraphiques.

Brianna en séance de MoCap et dans CODA

CODA évoque allégoriquement des problèmes environnementaux subis et provoqués par l’Homme et la planète. Compte tenu que les particules sont à la fois la source de tout l’univers réel et l’élément le plus rudimentaire en animation numérique 3D, nous avons choisi de recourir à cet élément pour figurer de façon abstraite nos interprètes et les lieux dans lesquels ils évoluent. Le problème était néanmoins qu’utiliser des particules dans et autour d'un danseur numérique en mouvement n'avait jamais été réalisé au moment de la conception de notre projet (2004). Ainsi, depuis 2005, apprendre et explorer les technologies de capture du mouvement et celles de traitement des particules en aller-retour avec le mouvement dansé a été notre labeur quotidien. 

Animation: Vincent Fortin

Cette recherche passionnée et exigeante a abouti dans un premier temps à la production en 2008 de NoBody danse : le prototype (voir www.lartech.uqam.ca/galerie) et actuellement de CODA, dont des extraits ont été diffusés sur Espace Musique de Radio-Canada lors de sa semaine de célébration du centenaire du Sacre du printemps du 24 au 30 mai 2013).

CODA sera un film de ±10 minutes comportant plusieurs scènes sur les 3 derniers mouvements du Sacre du printemps, d'Igor Stravinski. Son titre en indique la forme puisqu'en langage musical et chorégraphique, une coda est la section finale d’une œuvre qui synthétise certaines de ses parties principales.

L’équipe de création de CODA

Nous sommes les producteurs de ce film. Denis en est le réalisateur et Martine, assistée par Pierre-Luc (voir ci-dessous) l’infochorégraphe.

Notre équipe est constituée des:

• danseurs: Brianna Lombardo, Severine Lombardo, Robert Meilleur et Frederick Gravel. Mais nous tenons à remercier ici chacun de tous ceux, nombreux, qui nous ont accompagnés durant nos expérimentations de MoCap entre 2005 et 2012.
  
• chorégraphes/directeurs d’interprètes: Frederick Gravel et Martine;
  
• pianistes: Les TwinMuse Hourshid et Mehrshid Afrakhteh;
  
• du preneur de son: Manuel Marie;
  
• du directeur technique et opérateur de MoCap: Pierre-Luc Boily;
  
• du maestro créateur et animateur des particules: Vincent Fortin.
  

Nous saisissons l’occasion pour remercier chaleureusement chaque membre de l’équipe et tout spécialement Pierre-Luc et Vincent sans lesquels CODA aurait été impossible à créer. Nous adressons également un remerciement tout particulier aux TwinMuse, jeunes artistes jumelles qui effectuent actuellement leur doctorat en Études et pratiques des arts à l’UQAM sur Le Sacre du printemps, dont elles nous ont donné 9’ 04’’ d’une superbe interprétation de l'évocation des ancêtres, de l’Action rituelle des ancêtres et de la Danse Sacrale sur piano 4 mains.

Images: Benjamin Tanguay

CODA, une œuvre en cours de réalisation

Bien qu’étant parvenus à couvrir presque toutes les dépenses de production à même nos subventions de recherche-création (rémunération des artistes à l'exception de nous et des spécialistes en technologies, achat des outils technologiques appropriés, droits musicaux, tapis spécialisés pour transformer en plancher de danse le plancher de béton du studio de MoCap), il nous reste à trouver des fonds pour parachever la postproduction de CODA.

Cette phase ultime exige la poursuite du processus de réalisation tout à fait inhabituel qui a été le nôtre depuis la mise en production de ce film, processus fait de constants allers-retours entre nos visées artistiques et les réponses obtenues des actions techniques.

Les travaux finaux de postproduction qui demeurent à accomplir sont :

• Compléter l’animation des caméras virtuelles;
  
• Effectuer du compositing dans certaines scènes;
  
• Harmoniser les couleurs de certaines particules;
  
• Compléter le bruitage d’ambiance et faire un mixage stéréophonique de la musique;
  
• Convertir la trame sonore en version 7.1;
  
• Faire le rendu des particules;
  
• Faire la version stéréoscopique du film;
  
• et finalement, faire une affiche et le dossier de presse pour la première du film.
  

Compte-tenu que le rendu des particules sera fait sans frais à Hexagram-UQAM et que nous produirons nous-mêmes sans coût le dossier de presse,

nous avons évalué à 5000$ notre objectif de financement via Indiegogo.

Ce montant est en fait un minimum qui pourrait nous permettre d’engager sinon tous mais au moins les principaux experts qui nous aideront à faire de CODA une oeuvre phare.

L’atteinte de cet objectif vous appartient désormais et nous vous remercions d’avance pour votre générosité.

Bien sûr, quoiqu’il advienne, nous parachèverons CODA: le temps, l’énergie, l’argent, la passion et l’acharnement que avons mis et continuons à mettre sur cette cinédanse sont trop considérables pour la laisser inachevée. Confiants du fait que CODA affirme déjà ses qualités d’innovation, d’originalité et de force poétique, nous faisons donc appel à vous pour finir cette œuvre comme il se doit. Chaque geste que vous poserez est important. Aussi, si vous êtes dans l’impossibilité de contribuer monétairement, vous pourriez le faire en parlant de notre film et de nos besoins à votre famille, vos amis, vos collègues, et autour de vous dans vos réseaux de contacts en utilisant les outils efficaces qu’offre Indiegogo pour ce faire. Cela serait à nos yeux un apport apprécié.